Шварц Исаак
ШВАРЦ Исаак Иосифович (1923, Ромны, Полтавская /ныне — Сумская/ область, Украина, — 2009, поселок Сиверский, Ленинградская область, Россия), композитор.
Родился в светской еврейской семье. Дед по отцовской линии — раввин, переехавший в Ромны из Прибалтики. Шварц начал заниматься музыкой в раннем детстве вместе со старшими сестрами. В 1930 г. семья переехала в Ленинград, где Шварц учился игре на фортепьяно в Доме художественного воспитания детей у Аркадия Замкова. Позже брал уроки у одного из выдающихся педагогов русской фортепьянной школы Леонида Николаева (его учениками были Мария Юдина, Владимир Софроницкий, Дмитрий Шостакович, Александр Крейн, Натан Перельман /1906–2002/ и многие другие). Официального музыкального образования Шварц в детстве не получил. В 1935 г. победил на конкурсе юных дарований, проходившем в Большом зале Ленинградской филармонии. В 1936 г. снялся в детском художественном фильме «Концерт Бетховена», который с большим успехом прошел в СССР и за рубежом.
Отец Исаака, Иосиф Шварц, филолог-арабист, профессор, в начале 1930-х гг. был уволен из Ленинградского университета и работал бухгалтером, поскольку ему было запрещено заниматься научной деятельностью. В 1936 г. отца арестовали, осудили как врага народа и отправили в ссылку. В лагере в Магадане он был осужден повторно и 11 апреля 1938 г. расстрелян. Его жена Рахиль Бергер и трое детей были лишены имущества и высланы в Киргизию. Во Фрунзе (ныне — Бишкек) мать Исаака, по специальности — преподаватель русского языка и литературы, устроилась на работу на швейную фабрику. Сам он давал частные уроки игры на фортепьяно и занимался музыкой со старшей сестрой Софьей, студенткой консерватории.
В 1938 г. Шварц начал брать уроки композиции у известного педагога и композитора Владимира Фере. Одновременно работал тапером в кинотеатре, сопровождая импровизацией на фортепьяно немые кинофильмы. В 1940-41 гг. Шварц был концертмейстером в Киргизском государственном академическом театре оперы и балета, а в начале Великой Отечественной войны руководил хором и оркестром ансамбля красноармейской песни и пляски Фрунзенского военного округа. Позже был призван в действующую армию, стал сапером. В 1942 г. был контужен под Харьковом.
После демобилизации из армии в 1945 г. Шварц поступил в Ленинградскую государственную консерваторию имени Н. А. Римского-Корсакова, в том числе благодаря рекомендации Д. Шостаковича, с родственниками которого он познакомился в ссылке. Учился композиции в классе профессора Бориса Арапова, затем — в классе Ореста Евлахова, также посещал класс Шостаковича. В 1948 г., когда Д. Шостаковича обвинили в «формализме» и уволили из консерватории, многие его ученики публично осудили учителя, однако Шварц отказался это сделать.
Во время обучения в консерватории Шварц писал музыку для фортепьяно, инструментальных и вокальных камерных ансамблей, сочинения для вокала с оркестром (в том числе баллада для баритона с оркестром «Солдат и вьюга» на стихи Михаила Светлова). Уже в первых произведениях Шварца современники отмечали яркий мелодический дар композитора, проявившийся, в частности, в романсах на стихи Александра Пушкина, Федора Тютчева, Генриха Гейне. Романсы Шварца часто исполнялись на концертах Ленинградской филармонии известными певцами.
Первое сочинение в крупной форме, Симфонию фа минор, Шварц написал в 1954 г. В следующем году симфония была исполнена на VIII Всесоюзном пленуме правления Союза композиторов СССР, на котором Шварц был принят в Союз композиторов.
В 1956 г. Шварц впервые получил предложение заняться прикладной музыкой: режиссер Георгий Товстоногов предложил ему создать музыкальное оформление спектакля «Идиот» Ленинградского академического Большого драматического театра имени Максима Горького (этот спектакль стал одной из знаковых постановок советского театра). В дальнейшем Шварц написал музыку более чем к 35 спектаклям: «Горе от ума» Александра Грибоедова (1962, БДТ, режиссер — Г. Товстоногов), «Еще раз про любовь» Эдварда Радзинского (1964, БДТ, режиссер — Г. Товстоногов), «Лес» Александра Островского (1978, Центральный академический театр Советской армии, режиссер — Владимир Мотыль), «Молва» Афанасия Салынского (1982, Московский академический театр имени Вл. Маяковского, режиссер — Андрей Гончаров), «На всякого мудреца довольно простоты» А. Островского (1985, БДТ, режиссер — Г. Товстоногов) и др.
Карьера Шварца в кинематографе началась в 1958 г. с фильмов «Неоплаченный долг» и «Балтийское небо». Он автор музыки к 125 фильмам. Среди режиссеров, с которыми работал Шварц, — Михаил Ромм, Леонид Хейфец (род. в 1934 г.), Иван Пырьев, Михаил Швейцер (1920–2000), Алексей Герман, Петр Тодоровский (1925–2013), Николай Губенко, Родион Нахапетов и многие другие.
Наиболее успешным было сотрудничество Шварца с режиссерами Сергеем Соловьевым и Владимиром Мотылем (1927–2010). Элегия Шварца из картины Соловьева «Станционный смотритель» (1972) побудила знаменитого японского кинорежиссера Акиру Куросаву пригласить Шварца написать музыку для фильма «Дерсу Узала» (1975; премия «Оскар» за лучший иностранный фильм /1976/). В картинах Мотыля особо проявился творческий союз Шварца и поэта Булата Окуджавы. Первая же песня Окуджавы на музыку Шварца «Капли датского короля…» из кинофильма В. Мотыля «Женя, Женечка и Катюша» (1967) стала популярной. Всенародную известность приобрела песня Шварца и Окуджавы «Ваше благородие, госпожа удача» из ставшей культовой картины Мотыля «Белое солнце пустыни» (1969), «Песня кавалергарда» из фильма «Звезда пленительного счастья» (1975, режиссер — В. Мотыль), серия песен из кинофильма «Соломенная шляпка» (1974, режиссер — Леонид Квинихидзе), романсы «Любовь и разлука» (фильм «Нас венчали не в церкви», 1982, режиссер — Борис Токарев) и «Эта женщина в окне» (фильм «Законный брак», 1985, режиссер — Альберт Мкртчян). В общей сложности Шварц и Окуджава создали вместе 32 песни и романса. Все они отличаются оригинальными мелодиями, нетипичными для традиционного советского песенного творчества. По словам Окуджавы, Шварц мог «извлекать музыку из самого стихотворения, ту самую, единственную, которая только и существует для каждой строки».
Особое место в творчестве Шварца занимает его последнее сочинение — концерт для оркестра в семи частях «Желтые звезды (праздник Пурим в гетто)», посвященный памяти Рауля Валленберга. Идея этого произведения возникла у Шварца по прочтении дневников узницы гетто в Каунасе с описанием празднования Пурима накануне казни. Премьера состоялась 10 мая 2000 г. в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии имени Д. Шостаковича (дирижер — Владимир Альтшулер /род. в 1946 г./) и была приурочена к 60-летию творческой деятельности композитора. В 2002 г. концерт «Желтые звезды» был записан Национальным филармоническим оркестром России под управлением Владимира Спивакова (род. в 1944 г.) и в 2005 г. выпущен фирмой Capriccio Records на CD и DVD. В Израиле концерт Шварца был исполнен в 2008 г. Иерусалимским симфоническим оркестром под управлением Леона Ботштейна (род. в 1947 г.).
Несмотря на огромную популярность и творческое признание как в СССР, так и в России, Шварц не участвовал в общественной жизни. Его постоянным местом жительства был дом в поселке Сиверский, в 70 км от Санкт-Петербурга. В этом доме композитор, которого друзья в шутку называли сиверским отшельником, провел более 45 лет. Согласно завещанию, Шварц был похоронен по еврейскому религиозному обряду (см. погребение) на Волковском кладбище в Санкт-Петербурге.
Издано: 01.10.2017.